对于创作者来说，《漫长的季节》的启示录或许在于相信今天的观众，审美是在线的。创作者要做的仍然是那句——尊重观众。正如辛爽的95%理论：“观众是整个团队的最后一波儿主创，当我们都完成之后，作品是有自己的生命力的，应该把它交出去。观众对剧情的讨论、解读，以及情感发散，最终才会形成一个作品最后的样子。不能以一种傲慢的姿态来创作，我们也不能站在一个制高点说观众就应该怎么样。”

用舞蹈表现中国古典人物，重要的是呈现古典与当下的连接，突出创作者的主体意识。高成明以表现李清照的作品举例，“好的作品应该好在它既符合宏观历史上人们对李清照的总体印象，又能表现创作者对李清照的独特理解，是创作者站在当代的视角的诠释。”在运用独特技法时也一样，高成明想到了著名舞者王亚彬的作品《青衣》，“《青衣》里有很多水袖的技法，但它的巧妙在于用戏曲演员这个人物，把现代人当下的情感放到故事中，这种融合才是编导们需要下功夫去探索和解决的。”

说实在的，2017年，柳云龙《风筝》开播后，后来拍摄的谍战剧也不少，但优秀的作品凤毛麟角，究其原因，就是剧本不够扎实，质量不足。

这是一部在国际电影节获奖不断的影片,一年时间里先后获得20多个电影节入围,并获得其中的8项电影节大奖。

马术运动在国内是一项新兴运动，近些年来逐渐走入大众视野。但在传统印象里，其始终有着优雅、神秘的标签。出于女儿学习马术的契机，影片导演杨荔钠对这项运动有了全方位的了解。通过长达一年时间的记录，影片真实展现了女孩们为备战第二届全国青年运动会所做的努力与成果、付出的汗水和拼搏。

就像那句台词所说：众生之爱皆是爱，没有大小之分。有过痛苦，才知道众生真正的痛苦。有过执着，才能放下执着。有过牵挂，了无牵挂。